首页 > 资讯中心 > 资讯 > 资讯预告 > 详情

资讯中心

五大艺术高度 诠释凭什么他能称为当代艺术“巅峰”

资讯预告 发布于:2024-03-21

在艺术领域,提及“潘世勋”这个名字,无人不知,无人不晓,被众多学者尊称为“教科书”一样的存在。

潘世勋先生是20世纪中国美术史的亲历者,是我国重要的第三代油画家与美术教育家,也是中央美术学院油画系的知名教授曾任该院油画系系主任。他的艺术造诣,从学术高度、艺术高度、文化高度、市场高度到社会影响力,都令人仰望不已。

潘世勋

中国第三代油画领军人物

中央美术学院教授

中国油画学会名誉理事

中央美术学院原油画系主任

享有国务院特殊贡献津贴

潘世勋先生是中央美术学院知名教授,并且还曾任油画系系主任,26岁便追随吴作人先生留校任教,他的艺术创作生涯长达70多年。众多当代名家都是潘教授的学生,为中央美术学院教育事业乃至新中国文艺发展和美育传承做出了开创性贡献。


中央美院设立“潘世勋生活速写奖学金”这一奖学金的设立是对潘世勋教授艺术造诣和教育贡献的肯定,更是对潘世勋教授艺术成就的极高赞誉。

潘世勋先生完成的新中国成立后文化部第一次组织撰写的油画教学纲要,成为各大美术学院油画教学大纲起草的范本。


潘世勋先生的“速写十要”不仅是对速写艺术的精湛总结,更是对艺术教育和创作实践的重要贡献,是各大高等美术学校的必修课,被广大师生视为学习速写的经典之作。

同时人物画作品更是编写成中国高等美术院校教学范本,在中国学术界以及教育界都产生了深远的影响。


潘世勋先生在上世纪八十年代初赴法国交流,除考察欧洲油画的流变之外,特别致力于油画技法材料和油画表现力的研究,在学院油画系率先成立技法材料工作室,启迪与影响了国内多所院校的相关学科建设,堪称将油画技法材料引入新时期油画教学第一人,拓展了中国油画的发展。

出版了《欧洲传统绘画技法演进三百图》,发表了《油画技法杂谈》等系列文章,并举办相关讲学,令青年学子十分解渴,也推进了画坛对油画语言的研究,使得注重油画本体的创作蔚然成风,至今仍传为佳谈。

中国油画学会名誉理事在油画界拥有崇高的地位。是油画领域的资深专家和权威代表,不仅在艺术创作上成就斐然,更在学术研究和文化交流方面发挥着重要作用,并且引领着中国油画的发展。


1955年考进中央美术学院油画系后,先后得到吴作人、董希文、王式廓、李宗津、艾中信等名师的指导,在绘画上有很大进步,大学一年级下乡实习的油画创作《访问》,入选全国第一届青年美展,并荣获一等奖,成为全国美展一等奖最年轻的画家,并被中国美术馆收藏。

1964年创作《我们走在大路上》时,潘世勋年仅30岁,此作品是一幅通过描写拉萨修建公路的热烈劳动场面,反映刚刚摆脱农奴地位的西藏第一代工人阶级精神面貌的作品,此作品荣获全国美展金奖并被中国美术馆永久馆藏。


潘世勋教授有5幅作品被中国美术馆馆藏,体现了潘世勋教授作品的艺术价值和学术价值得到了国家级的认可。中国美术馆作为国家级的艺术殿堂,其馆藏作品代表了我国艺术发展的最高水平。潘世勋教授的作品能够多次入选,足以证明其艺术造诣之深,创作水平之高。

中国唯一一位以素描发行邮票的画家

《西藏人民的新生》特种邮票就是潘世勋先生根据他自己的作品《翻身曲》组画设计出的邮票图稿,这套邮票的设计采用新的艺术形式,即新中国首次以素描技法设计邮票,十分细腻地表达出西藏翻身农奴的心情,并以崭新的格调,丰富了我国的邮票表现艺术,也成为中国唯一一位以素描发行邮票的画家。

在中国西藏题材美术创作史上,时间跨度最大、体验生活最深入,作品数量最多的油画家,非潘世勋先生莫属。

从1960年随“首都文艺慰问团”第一次进藏开始,到2016年的第十六次进藏,潘世勋先生画西藏已经有着将50多年的岁月了。他亲历了西藏社会从农奴制走向社会义主民主制度的时代变迁,也见证了藏区人民精神面貌和物质生活条件日新月异的改变。他用速写记录了藏区生活的方方面面,在同样表现西藏主题的艺术创作中独树一帜。

在中央美术学院,尊称有学术成就与人格魅力的教师为“先生”,塑造着中央美术学院的艺术灵魂。潘世勋先生就是其中一位。他的人生经历与学院的发展紧密相连,倾心耕耘,将自己的青春与汗水播撒在美院这片热土。

“淬砺求实,以真为师——潘世勋的速写与油画”展,在中央美术学院开展。

中国美术家协会主席范迪安,中国美术家协会名誉主席靳尚谊,原中国美术家协会分党组书记吴长江,中国艺术研究院中国油画院院长杨飞云,中国国家画院油画院副院长张祖英,中国美术馆副馆长安远远,以及老艺术家、老教授代表闻立鹏、盛杨、邵大箴、钟涵、蒋采苹、宋源文、孙景波、黄华英、陈文骥等老先生出席了开幕式,不仅可以看出潘世勋先生深厚的学术底蕴更体现了他在当代画坛的重要地位和影响力。

尽管潘世勋先生的艺术成就已经高耸入云,但先生从未停止过探索和创作的脚步。他始终保持着对艺术的热情和执着,不断挑战自我,超越自我。

他的西藏题材作品一直备受市场追捧,近年来,潘世勋先生的喀斯特地貌作品更是成绩惊人,成交价格屡创新高。这不仅是对他艺术成就的肯定,更是对他不断探索和创新精神的认可。他的作品已经成为艺术收藏家们争相追捧的珍品。

潘世勋先生是新中国美术教育培养起来的一代艺术名家,在中国油画的发展过程中,他始终坚持继承和弘扬优秀的学术传统,尤其是中央美术学院几代艺术家积累起来的重要的学术传统。在油画的创作和教学上,潘先生不遗余力,几十年如一日,坚持探索和创新,由此形成了他十分丰厚的艺术积累。潘世勋先生为人师表,桃李满园,在其从教的六十余年中,为中国油画界培养了大批担纲领航的优秀人才。他完成的新中国成立后文化部第一次组织撰写的油画教学纲要,在当时成为各大美术学院油画教学大纲起草的范本,并为中央美术学院油画系的教学大纲奠定了基础,对中国油画教育做出了重要的贡献

作为班主任的潘世勋先生,像父亲一样温暖,其柔和又严谨的教学态度以及对艺术的执着和真诚的追求影响了我们一代又一代央美人

潘世勋先生是当代艺术界当之无愧的巨匠,无论是在学术、艺术、文化、市场还是社会影响力任何一个维度上,都是我们无法企及的艺术高峰。

他的成就和影响力,将永远刻在中国艺术史上,成为我们这个时代的宝贵财富。他的作品更是当代真正有收藏价值的艺术瑰宝。