资讯中心
著名书法家、美术评论家沈鹏曾评价邵大箴：“从事艺术创作以一己之心得充实理论研究，肯定会提高理论的深广程度以及个性化境界。大箴兄重视格调的重要性。我想对格调的界定包括人与社会，艺术内部与外部关系等都应是多方面、多层次的。长期坚持书画创作，在创作上多一份收获，于提升理论素质，弘扬人文意识也大有裨益。”
新中国培养的第一代美术史论家邵大箴，在“教”、“编”、“译”、“著”、“评”、“绘”、“书”七个领域皆有不凡成就，其书法“超越技巧、淡化风规”，融合了深厚艺术理论和多年潜心实践，自显特色，自成品格，自出深境。
去年，邵大箴先生出了一本《回望经典——邵大箴书画作品集》，打开作品集迎面而来的便是一股温和、从容的气息。那是面对传统书法的“日常性”书写的彰显，是随性寄情、不计得失的自在，意味丰厚。
数千年来书法史中的经典，有不少便是古人“日常书写”的结晶，而这种“日常性”恰恰展示出作者本身就有的本真、天性、生活、趣味。而邵先生的书写，便是这样的一种书写。
观邵大箴先生的书法于从容中见奇崛，是乍看之下的平淡、干净、从容，也是由内而外流露出静穆与随和，更是他心中散发出来的笃定与浪漫。这样的书法，这样的笔墨，这样的文字，给人以更深刻的体会与分析。
邵大箴先生是一位极具智慧与悟性的学者。作为中央美院教授，邵先生50年来潜心学问、教书育人，成为中国当代著名的美术史家与美术理论家。而他也在为文为教之余，痴情水墨，习书作画。
邵大箴先生之书法风格简淡自然、含蓄内敛、尤为独特。那信手拈来的逸兴和从容写就的灵趣，充满了道地的“文人画”风仪。这不仅因为先生是当代美术界的著名的学者，更是因他的作品中充满了对艺术的真情与真意。
