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中国美协会员、著名画家陈永乐
赏陈永乐先生的水墨画，就是在赏彩云之南的美。对于这片神奇的拥有丰富多彩民俗风情的南国，陈永乐先生是有着深深的依恋的。这份依恋随着时间的推移慢慢沉淀，在他的作品里缓缓地渗透，傣族女性婀娜多姿的轻盈体态，那娇羞含蓄的柳眉垂目，都在向人们娓娓道诉着南国女子特有的内敛气质，以及在劳作中体现的温柔贤淑与纯朴之美。
从陈永乐先生的画墨笔韵中，不难寻味到中华民族的传统美、德。从他蜿蜒交织的线条绘画中，散发着耐人寻味的音律气韵。他作画的线条舒缓而流畅，有时寥寥几笔，就将傣族特色短衫的褶皱与装饰，花统裙的修长与婀娜，生动形象地描绘出来，使南国之美尽收眼底。陈永乐先生作品的德、品亦很高，他的作品大多描绘的是女子在山林间劳作的情景，具有浓郁的地方风味，画面自然，画风淳朴，使人们感受到南国女子在劳作中的贤淑温婉及悠然气质，映衬出她们不凡的品格。
著名画家陈永乐作品
人间最美的画面莫过于劳作之美，从陈永乐先生的绘画风格可以看出，他对劳作之美有自己独特的诠释。在劳动中作静是陈永乐先生作品的独特与可贵之处。婀娜的女子垮着篮子，带着斗笠在劳作，却显得灵巧温润，有在劳作中享受的静逸情怀。让我们也随之定格在她们善良的眼神里，定格在她们窃窃私语的享受中。以动态美折射出静态的生活与品格，这是从陈永乐先生的作品中品出味道与境界。
陈永乐先生曾说过，他是在完全放松的状态下，贴近水墨，研究水墨，享受水墨。研究水墨是为了从中找到些需要的东西，把它带回重彩画里，相互配合，形成一种自我感觉良好的艺术形式和语言。正如他所说，如果我们在陈永乐老师的水墨作品中看到更多的是情愫、意韵，一种烟雨朦胧的人物山水之景，那么我们从永乐老师的版画作品中收获更多的是现代艺术融入民族风情的直观、意象，一种抽丝律动的狭女风情。陈永乐先生运用其娴熟的工笔重彩画基础，融入现代西方绘画创作中搓、擦、拼贴、重叠、夸张、变形等等创作手法，极大强化了线条的渲染效果。他的每一幅版画作品都堪称以精致。缤纷的线条及几何图形，加之民族青铜古器相衬，造就了一幅幅精美绝伦的民族女子形象。
著名画家陈永乐作品
永乐先生的版画作品，同样是描绘劳作之美，却不再是动中作静，而是利用不同的绘画手法，在画中彰显出不同层面，立体感强烈，色彩丰富。在人物表情的描绘上，也多了几分生趣，例如他的作品《太阳出来了》、《蝶恋》等，女子仰头的幅度大雅，颇显俏皮、高贵，不再是水墨画中欲遮面的含蓄，而具备了现代女性优美自信的高雅气息。
陈永乐先生的版画作品是独具风格的，《深秋》、《姐妹之二》的重脸渲染，增强了作品的艺术价值；《丰收舞步》、《姐妹》的交叉手臂，都有着很好的视觉效果与艺术韵味。《情笛》、《晚归》意念效果强；《母亲潮》线条勾勒极致精美。可以说，永乐先生的每一幅版画作品都是精品，像这样很值得我们欣赏与收藏的视觉艺术效果，需要我们自己细细去品位体会。
著名画家陈永乐作品
永乐先生从事美术创作近50年了，其作品《英雄赞》、《织》、《银果》、《甜甜的水》、《乡音》等均获过美展作品奖，也曾多次在比利时、德国、英国、香港等国家和地区举办个人画展。他的作品带给我们的是纯美之感及浓郁的民俗风韵，透过这些，女子劳作之美将永恒地缭绕在人们心间，民族特色之美与传承也如春风般荡漾着世代后人。
