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满纸雄浑,苍茫正气——梁绪元焦墨山水画

资讯预告 发布于:2022-02-17

他重压群芳,其焦墨大画作品先后十次在全国美展大放异彩,轰动画坛,是建国以来以焦墨山水达到中美协会员的首位艺术家。

他成就斐然,和张仃、王界山被称为中国当代画坛焦墨画并驾齐驱的三驾马车,能够留存于历史。

他造诣高深,与齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿等近现代名家一样,被驰名中外素有“书画家之家”的百年荣宝斋重点推荐的当代画家。

他卓然超群,作品在中国美术馆、中国国家画院、中国军事博物馆等国家级最高殿堂展出,是当代画家之典范。

他笔墨精湛,是中国美术创作中心国展创作班导师,为中美协培养了上百位优秀的艺术人才,促进了中国美术的繁荣发展。

他就是梁绪元

梁 绪 元

笔名:梁枫

中国美术家协会会员

中国文化产业促进会艺委会委员

荣宝斋画院名家工作室画家

人民书画院山东分院业务院长

中国泰山书画院院长

中国美术创作中心国展创作班导师

龙瑞山水工作室画家

中国当代画院首席院士

在梁绪元的从艺道路上,有四位老师撑起了他焦墨山水的艺术天空——曾先国、张仃、龙瑞、张培武。

梁绪元1977年被山东轻工业美术学校录取,当时,考入该学校学习国画的全省仅二十余人,期间师从曾先国先生。

曾先国先生在当代画坛具有举足轻重的地位,他先后被中国文联、中国美协授予“中国画坛百杰”称号,有十余件佳作分别被中国美术馆、中国画研究院、人民大会堂、中南海和天安门城楼等单位收藏。其作品《嵩山翠秀》搭乘“神六”往返。

曾先国先生的山水将南北山水特点巧妙的进行了融合,达到刚柔并济的效果。他的作品布局巧妙,细节生动,并借用西方现代派的重叠构图样式,善于氛围的营造,细致勾勒山间的草树和房屋来烘托出大自然的灵秀,增添别样的人文韵味。

梁绪元1985年—1988年,师从中央工艺美院原院长张仃。

张仃先生是中国美术学院实用美术系主任、教授领导中央美院国徽设计小组参与国徽设计。是全国政协会徽与第一届全国政协会议纪念邮票的设计者,同时还负责和参与开国大典、全国人民代表大会美术设计工作,设计改造怀仁堂、勤政殿,设计天安门广场大会会场和新中国第一批纪念邮票。

张仃先生晚年创作多以焦墨作山水,倚重传统笔法,吸取民间艺术养分,笔力遒强,构图豪放。他的焦墨还原了一个苍劲、宏阔、有力、具有金属质感的山水。画面空灵而有笔触,苍健却显腴润,别树一帜;焦墨在中国画领域曲高和寡,但张仃仍坚持用这局限性极大的墨法创作山水,并将其发展成一套完备的艺术语言,开创了中国山水画的崭新风格。

2012年——2014年,梁绪元参加了龙瑞山水研究班的学习,师承于龙瑞、张培武。

龙瑞先生的山水画是当代画坛中独树一面的旗帜。他的山水作品以这种抽象形式与山川自然形象的巧妙结合,展示城市文化观照自然而形成的独特的审美意象。作品深受国内外藏家的喜爱与青睐,被各地文化艺术机构广泛收藏。

张培武先生是龙瑞山水画研究班的执行导师,长期从事中国画教学工作,写生遍布全国各地。作品曾多次参加全国大型美术展览并获奖。在全国各地多次举办个人画展,出版《张培武山水画集》及山水教学著作多种,并在书画专业报刊发表多篇理论研究文章。作品多次被国家权威报刊、杂志发表,并先后被人民大会堂等机构以及波士顿、日本、新加坡等国家的重大场馆和个人收藏。

恩师龙瑞在梁绪元作品前做指导

梁绪元继承了恩师张仃先生焦墨山水的苍劲、宏阔,并得以传承和发扬,使焦墨山水更为亲民化,他的焦墨山水层次感强烈,冲击力强,是得以恩师曾先国先生的精髓,采用了重叠构图样式,层层叠叠,虚实相间,这都是他精湛且扎实笔墨技法的体现。梁绪元博采众家之长,使审美情趣得到升华,将恩师龙瑞先生的城市化视觉体验特点融入作品中,把山体万载沧桑的质感,居舍桥梁的人文形象以及仙境才有的云雾形态展现的淋漓尽致。

恩师张培武与梁枫合影

梁绪元画焦墨山水画注重墨色的点染留白,笔法的变化充分体现了其绘画技法和文学修养,因而在焦墨山水领域逐渐形成了自己的独特的艺术风格。

焦墨山水是中国山水画领域的一种。是用纯墨创作的一种山水画,里面不借助水的力量。因其不掺杂水分,用饱和的浓墨去渴笔作画,所以称为焦墨山水。

梁绪元作品

焦墨山水是用纯墨实现山水画面虚实、浓淡、干湿等层次变化的一种创作手法。焦墨技法的难点,在于浓墨中不掺入任何水分,却使画面具有滋润感和层次感。焦墨山水画的表现是以点线为主要手法,所以焦墨山水才是真正体现笔法、墨法的中国画。在焦墨中体现水的润度,使画面却有滋润感,并且还要层次分明,这是对绘画技法的高度考验。

梁绪元作品

在中国诸多技法中,焦墨法是既古老难度又高的表现手法,为“五墨”之首,难点在于不靠水的渗化和遮盖,却要使画面有苍润的效果和丰富的层次。画坛历代大家将焦墨山水视为画道上的险绝!

黄宾虹

积墨作画,实画道的一个难关。

李可染

焦墨山水中国画的高难度技法,古来擅此法的画家,屈指可数。

真正把焦墨山水画作为全新画种来考证的,是自明末清初的程邃开始发展起来的。程邃之后,当代著名国画家张仃继承并发展了程邃的焦墨山水画,使此新型画种更为成熟。虽然焦墨在画坛被为“险绝之境”难度很大,但是受张仃先生的影响,一些艺术家迎难而上,无论在表现形式还是表现技巧上都进行了大胆的尝试,梁绪元就是其中的佼佼者。

焦墨之难,难在“枯中见润”!

焦墨之难,难在“干裂秋风”中见“润含春泽”!

焦墨之难,难在“浓、重、焦、渴”中要表现出生命的莽莽苍苍、水汽蒸腾

焦墨之难,难在表现眼前景色中更要能体现出中国文化的本质、中华民族的特色、中国的气派!

焦墨虽难,但唯有梁绪元的焦墨画做到了!

梁绪元的焦墨山水运用了积墨技法,将山石的肌理,反复的积墨,使画面具有浑厚华滋的效果,突破了有史以来焦墨画仅靠线条表现的画法,使画面呈现出水墨的气韵。

梁绪元作品

经过多年的研究和艺术沉淀,梁绪元将技法了然于胸,他的笔墨由浅入深,反复皴点,层层渲染,笔墨不断叠加,于浑厚中尤见分明,既古朴厚重又雄浑苍茫,出新于法度。为焦墨山水增添了活力的血液,拓展了焦墨山水的发展方向。

梁绪元作品

梁绪元的焦墨山水作品在过渡中显示着跳跃,在平和间孕育着激越,墨色的灵动变化,随着山体的蜿蜒渐成妙律一曲,无声胜有声,凌奇却又温情,是技法与精神的完美统一。

梁绪元作品

在梁绪元的作品中,黑与白、大与小的视觉冲击,常常使人感叹大自然的惊觉奇艳。在整个作品中黑与白所产生的力度与内涵,是任何颜色都不能替代的。从梁绪元的焦墨山水画中能够深深感受到其作品中释放的巨大情感和超凡脱俗的大家风范。

梁绪元作品

梁绪元深知,大自然是最好的老师,万千造化,师法自然,他多次深入太行山、云蒙山、京郊十渡等地进行现场写生,人生感悟尽在笔墨间流淌,名山大川都留下了他勤奋的身影。

梁绪元写生

梁绪元焦墨笔法融入北方干枯的山石结构,干与湿、阴与阳、黑与白结合得如此协调一致,风格独特,在当代画坛可谓首屈一指。他的焦墨山水作品先后十次入选全国美展,是建国以来以焦墨山水达到中美协会员的首位艺术家,他的焦墨作品《京郊墨韵》被中国美术家协会成功收藏。

此外,梁绪元在2015年至2018年之间,焦墨写生作品两次(幅)入展中美协全国大展,两次(幅)通过初评;焦墨大画创作七次(幅)入展中美协全国大展并有获奖(入会资格);六次(幅)创作通过初评。两次(4幅)焦墨大画创作分别入展《我爱丹青》全国中国画大展并巡展。

作品分别在中国美术馆、中国国家画院、中国军事博物馆(2次幅)、荣宝斋及七省市等大型场馆展出,出版《书画名家—梁绪元》山水画集和多册联展画集。

在中国画诸多技法中,焦墨法是难度最大的表现技法。纵观中国绘画史,由于焦墨法的难度,致使大多数的画家不愿意触及,每个时代以焦墨法成名的画家屈指可数,可用“焦墨山水百年一大家”来形容。

在百花齐放的当代画坛,能够坚持将焦墨山水传承并继续发扬光大的更是少之又少,善于笔墨体现作品质感的中国文联委员张仃;善于用实景和情感虚实相生表现焦墨山水的空军美术书法研究院副院长王界山以及善于用重叠构图样式将人文情境融入其中的焦墨山水新生力量梁绪元,被称为中国当代焦墨画并驾齐驱的三驾马车。在高难度的挑战中取得成功者,才会最终留存于历史。

荣宝斋是中国书画收藏市场的风向标。有着三百多年的书画底蕴。注重书画珍品的收藏已形成一个优良的传统。他们关注、推介的艺术家在中国画坛都是响当当的人物,如齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿、陈半丁、潘天寿、傅抱石等等。

梁绪元陪同中美协主席刘大为观展

近年来,荣宝斋致力于推荐当代优秀的中青年艺术家,这些中青年艺术家一定是代表了当代艺术家的学术水平和艺术发展方向。在当代水墨阵营的画家中,梁绪元是最为醒目的一位,因而2015年受邀请成为荣宝斋特聘画家并受到了荣宝斋的重点推荐。

梁绪元录制节目

梁绪元凭借扎实精湛的专业功力以及独特的艺术语言担任中国美术创作中心国展创作班导师,指导全国美术爱好者进行美术创作以及理论研究,以便顺利通过全国美展。参加国展创作班的学员来自全国各地,有着不同的基础和水平,因而作为导师,梁绪元凭借多次入国展的丰富经验,以及一直保持着不断创作的激情和竞技状态,根据不同学员的情况因材施教,不断的调整教学模式,用前瞻性眼界,来应对瞬息万变的国展考核。

梁绪元为中国美术家协会国展输送了上百名优秀艺术人才,桃李天下,使命在肩,为中国美术的繁荣和发展贡献力量。

龙瑞点评梁绪元:

梁君用笔圆浑雄沉,真力弥漫,墨韵生动而五色具,颇见功力。构图奇丽跌宕,独出心机,可谓上乘之作,非常难得,若更奋勉励行,必至大成。

王界山点评梁绪元:

笔墨十分老辣,功夫非凡。构图很美,画面效果让人震撼,很有冲击力。焦墨一般画不好就画死了,铁板一块。绪元画出了谢赫“六法”中的第一法:气韵生动,非常难得,极为不易,他做到了。

张立辰点评梁绪元:

绪元的焦墨作品有传统模式的痕迹,更有转换性的创造。用墨凝重浑厚,行笔酣畅自如,画面既有传统技法的苍润和严谨,又有现代的质感和新意。豪放处狂放不羁,精微处纤毫毕现,不愧是新生代焦墨画中的佼佼者。

胡建军点评梁绪元:

梁枫先生的焦墨山水,用笔墨构画出独有的灵魂与思想。满幅洋溢着逸气、书卷气、才气,文人之质虽极尽含蓄,细细体验却是涌涌然然。