张大千（1899-1983）
夏山高隐图立轴 设色纸本丁亥（1947年）作161×63 cm
RMB: 50,000,000-80,000,000
题识：黄鹤山樵夏山高隐图。丁亥四月既望，欧湘馆中临奉。秋君大家博教。大千张爰。钤印：张爰、大千居士鉴藏印：谪仙馆本幅谪仙馆主题 大千居士夏山高隐图神品。谪仙馆藏。钤印：谪仙、凡签条：1.谪仙馆秘藏大千居士夏山高隐图神品。钤印：谪仙2.大千居士夏山高隐图神品。钤印：谪仙馆出版：
1.《张大千学术论文集》，第151页，《王蒙笔力能扛鼎六百年来有大千—大千与王蒙》，历史博物馆（台北），1989年版。2.《壬申新春书画展》，封面，图编1，集古斋（香港），1992年版。展览：“壬申新春书画展”，集古斋（香港），1992年1月15日至31日。
张大千（1899-1983）
1946年张大千与李秋君、李祖韩、钱瘦铁、周鍊霞等
人去人还在，文学和艺术是何等的丰盛。《夏山高隐图》绘制于丁亥年四月，抗战胜利后二年，既是歌舞升平却又动荡不安，如此复杂心情之下，大千先生创出此巨作，却又因缘际会，深藏不露，时至今日，屈指一算，回首恰是七十五载整。上世纪九十年代初，上海李秋君家中流出两件大千先生宝物，十二把成扇和一张临王蒙（字叔明）《夏山高隐图》。其中《夏山高隐图》在香港“集古斋”已印制目录，却在展览前夕被容斋主人捷足先登。我的朋友傅申先生九十年代末曾经向我展示《夏山高隐图》照片，说是四十年代的旧照片，异常珍贵，得来不易，又说此画从未曝光，亦不知真迹尚在人间否。
——谪仙馆主
丁亥（一九四七）四月大千居士临此巨作，题赠给李秋君女士，自是他精心作品之一。若与原迹比较，也有若干变动，最大的不同是将近景的空间距离延伸了，中景的山和泉又拉近了，流泉扩大成布网状，山石的造型和皴法也有细微的变更，林木屋宇也都参有己意。因此，严格来说，这是借用了王蒙的章法结构，自运而成的作品。
——傅申
黄鹤山中寻真法 欧湘馆里起大风文/沈玮张大千致李秋君《夏山高隐图》1947年作于沪上欧湘馆，为张大千以王蒙法门开自家面目，至为经意之作。这一题赠给“平生第一知己”的皇皇巨帙，承载了大千与秋君之间逾半世纪的温婉情意。李氏家族与张大千两代交谊，“大风堂”与“欧湘馆”乃民国沪上商圈艺坛风云的精彩缩影，最为后世所津津乐道。四十年代，也是大千敦煌、西康归来，“摹古”作品出神入化、登峰造极的时刻，大千前半生至为典雅辉煌的作品均创制于此时。大千生平酷好黄鹤山樵，认为王蒙在元四家中本领最大，至为喜好推崇，其一生都在反复临摹向其致敬与取法。《夏山高隐图》无疑是他“以古为新”的巅峰之作。此作自诞生之际，一直深藏不露，时至今日七十五载整。上世纪九十年代初，其曾于港岛惊鸿一瞥，旋即秘藏，后因缘际会为谪仙馆主人珍藏，亦距今二十余年矣。此番于中国嘉德秋拍神龙复现，足堪惊艳。
40年代中期，张大千与吴湖帆等友人
百岁千秋 旷世佳话张大千与李秋君情趣相契，乃旷世佳话。大千二十岁时，拼搏于上海画界，宁波富商李薇庄同他以画结缘，也因此结识李家三小姐李秋君，从此展开一段缱绻一生的艺坛佳话。李秋君（1899-1971），字祖云，别署欧湘馆主。是享有“沪上才女”之称的名媛。李家是宁波的名门望族，经累代营商，至二十世纪初，已成上海地区的工商巨贾。李家与张家世交，大千在上海一应开支杂务，衣食住行等全由李家打点，大千与李家兄弟祖韩、祖模及祖莱等情同手足。其在上海时画室“大风堂”，即设于三小姐秋君画阁“欧湘馆”内，一切有关书画事宜全赖秋君作主，甚至可以代收门徒，徒弟们敬李秋君为“师娘”。在李秋君的鼓励下，大千决定远赴敦煌写生，即使是远在西蜀，二人也从未中断过联系。
秋君自幼受到良好教育 ，喜欢诗词书画，很有才气。秋君少时，从大哥祖韩学画山水，后又师从吴杏芬。识张大千后，大千教她从摹古入手，渐得款曲。其山水得董源、董其昌法，风格近似大千，而古拙、凝重、细腻更见其长，亦喜作古装仕女，甚具端庄沉丽之态。1946年，大千应上海友人之邀赴沪举办画展，只身由四川飞抵上海，住卡德路李秋君家，至十月画展声名大震，旧友新朋，常至李宅热烈相贺。1947年十月，将西康之行所作诗画整理成《西康游屐》，由李秋君联系出版。《西康游屐》得以在上海精印出版，封面题字和目录皆为李秋君用端庄娟秀的楷书所题。1948年，张大千回上海，与李秋君共庆五庚生辰，二人同庚，称为“百寿合庆”。陈巨来集两人之名镌刻“百岁千秋”印相赠，供合作书画时盖用。因此他们相约合绘一百幅画，惜因战乱而未能成真。
李秋君《梨花仕女》1939年作
秋君和大千相互爱慕，却保持纯洁而亲近的友谊数十年，秋君终生未嫁。《夏山高隐图》完成两年后，大千避秦海外，秋君留居上海，两人天各一方不能相见。“李秋君在上海过世的恶耗传来时，年逾古稀且疾病一身的张大千，竟致‘惊痛之余，精神恍惚，若有所失。’大千把秋君视作生平第一知己，秋君对大千更是情深似海，二人却未能结合，这应是大千一世情缘中的最大遗憾吧。”
《大千纪游》书画成扇十二柄（1939 年绘）
考证大千历年赠秋君作品，无不精绝。然无论尺幅规模，用心程度，此幅《夏山高隐》图无出其右者。三十年代末，即使身陷旧京，仍精绘《松下问道图》遥寄沪上，鱼雁通问。日后辗转寓蓉渝、沪、京多地，每得佳楮良墨，或于画法有所启悟，又或惬意酣畅之际，思念倍至，即展卷绘赠秋君。《松下问道图》（1938年绘）、《大千纪游》书画成扇十二柄（1939年绘）、《李德裕见客图》（1947年绘）、《黄鹤山樵夏山高隐图》（1947年绘）、《江南旧游》图卷（1948年绘）、《石溪笔法山水》（1948年绘）、《秋水春云》（1948年绘），均是精彩纷呈，大千盛年风华可得全貌。
李秋君为张大千题《西康游屐》
为李秋君所治“迟秋簃”印1948年陈巨来为祝张大千、李秋君五十寿诞治“百岁千秋”印
在元代画家中，最适合大千性向的是王蒙，他最喜好的是王蒙，收藏最富的是王蒙，功夫下得最深是王蒙，得益最多的也是王蒙。
——傅申
血战古人 独钟王蒙
“在元代画家中，最适合大千性向的是王蒙，他最喜好的是王蒙，收藏最富的是王蒙，功夫下得最深是王蒙，得益最多的也是王蒙。”傅申说：大千是画家中的史学家，四僧中，石涛可以说是大千致力最深的明清时代画家，而在元代画家中，大千喜好推崇的虽不少，但除赵子昂外，能够列入他所酷好的画家，则非王蒙莫属。二十年代初，二十出头的大千刚从日本游学归国，拜在曾熙、李瑞清门下。通过恩师的引见，大千得以前往沪上书画鉴藏家狄平子之“平等阁”观画，看了百数十幅宋元明清的作品。“皆一时妙绝之尤物，王叔明青卞隐居尤为惊心动目”。这一被董其昌定为“天下第一王叔明”的画，辗转入吴湖帆梅景书屋珍藏，后又入藏上海博物馆。王蒙密不透风之法对青年张大千产生难以忘怀的震撼力，直至二十余年后仍记忆犹新。到四十年代末，临仿和学习王蒙发展至顶峰。大千在1937年时，就认为王蒙在元四家中本领最大，功力最深，最值得取法；并且认为明清以来的大家，几乎没有例外，他们都曾学过王蒙。甚至大千最崇拜的方外画家：石涛和石溪，虽特立独行如彼，却仍然不能跳出王蒙的范围， “习画应先审选一家，作为楷模，从勾勒名迹入手” ，这就是大千为什么在中年时期不断临仿王蒙的原因。王蒙传世作品不多，在大千居士收藏的宋元人书画中，恐怕以王蒙为最多，由此也可以看出他对王蒙的高度喜好和极力搜罗。四十年代，大千以巨价购得五代南唐董源《江堤晚景图》、《潇湘图》、清宫旧藏《溪山无尽图》等。而据朱省斋读画记，大风堂藏有王蒙《西郊草堂图》、《夏日山居图》等五幅之多。从1937年至1949年，大千临摹传世王蒙巨迹见于记载的便有十余件，《春山读书图》（今藏上海博物馆）、《夏日山居图》（庞莱臣所藏）、《夏山隐居图》（今存美国华盛顿弗利尔美术馆）、《林泉清集》（今藏上海博物馆）等均在他的背临范围之内，可见其交友之广，鉴藏之富，与黄鹤山樵用功之精深。大千不但深植于传统之上临摹，还常在画中记录行迹，阐发高论，终成“五百年来精鉴第一人”。在1949年所作《三临林泉清集图》中，大千题道：“山樵林泉清集，董思翁极赏之，称在青卞隐居之右者，二十年前为张汉卿所得，日本既降之明年，从沈阳散入关内，吾友胡冷盦得之，知予梏好山樵，遂举以为赠，南北东西，携在行笈，已丑冬日客台北临此，越半岁始成。”在《仿董源太乙观泉图》中，又自题：“太乙观泉图，旧传山樵仿北苑图，在宋楮上，乱后失之。虽王蒙画中未见此图，然由大千多年后相像背临的本子中亦可知其大概。”
张大千与王蒙的神交
上世纪四十年代中期，烽火遍中国。从敦煌回来后的张大千，得以搜罗到一批宋元名迹，这让他的临古愈加精进。他逐渐从董巨化出，兼得王蒙茂密，参以北宋雄风，创作出一批精彩的山水大作。乱世之中，大千反复奔波，一直抱有血战古人的雄心。摹古之功炉火纯青之际，也是其声名大振之时。1946年的“张大千画展”已震惊艺坛。《民国日报》报道：连日往观者，极为拥挤。上海画界流传：“欲向诗中寻李白，先从画里识张爰”之诗句，将先生比作“画中李白”，盛赞其：“丹青妙笔夺天工”。1947年更是被公认为大千临古创作的巅峰。《临北苑江隄晚景》、《巨然晴峰图》、《湖山清夏图》、《太乙观泉图》等名作均创制于此时。5月，上海成都路中国画苑举行的“张大千近作展” 盛况空前，时评“均极精工能不令人咋舌”，一时洛阳纸贵，引得竞相争购。其中《临北苑江隄晚景》、《太乙观泉图》、《赵大年湖山清夏图》等均为永垂画史的杰构。
故宫博物院藏王蒙《夏山高隐图》
张大千一向重视“以古为新”，对王蒙可谓情有独钟。自从二十年代得见王叔明《青卞隐居》，惊心动目。从1937年即开始创作王蒙临本《竹院访友》，此后十多年间，大千临摹了大量王蒙的重要画迹，《夏日山居》、《青卞隐居》、《春山读书》等名作一一临奉。黄鹤山樵磅礴的力量感为大千的盛期风华添上了浓厚的一笔。大千的渡海后亦毕生临仿王蒙，不断回溯寻找他的精神家园。《雅宜山居图》、《修竹远山图》、《林泉清集》是他笔下不断重复的意象。似乎是追忆似水流年，也是由此找到创作灵感，打开未来天地鸿蒙的茫茫宇宙。《夏山高隐图》局部在1947年的“张大千近作展”清单中，亦有一件编号七九“临黄鹤夏山高隐”，然所录并非本幅，而是另一幅尺幅更小的佳制，后曾于2008年香港拍卖会露面。本幅致李秋君方家，乃是千辛万苦自珍之作。作画时间更近展览。反观大千彼时郑重的心情，对于此作珍爱异常，并不愿意作价出售。观其诸多四十年代临奉王蒙的作品，无论规模和用心程度，自是比不上这件为李秋君所制，深情款款，莽莽苍苍，博大雄浑，将大千全部的精神世界摄入笔端。化古人为我有黄蒙田在《张大千<夏山高隐图>》中写道：画史上专事临摹前人的画家很多沦于食古不化、被古人牢牢束缚而成为保守主义者，大千不是这样消极地对待古人，否则，他的历史就不是这样写了。大千在摸透了各家的造型规律，以后进入生活实践，由师古人过渡到师造化。通过对不同自然现象的观察实验，甚至丰富、发展了古人的造型手法。再以后是积累了上述的经验转入写意实践，这时候便按照自己的主观意愿发挥，从而达到古为我所用，“化古人为我有，创造自我独立之风格”了。同是从临摹入手，大千打进去而又能跳出来。王蒙绢本《夏山高隐图》，现藏故宫博物院，定一级甲等，见著于《式古堂书画汇考》、《大观录》、《江村销夏录》、《书画鉴影》。民国初年前后，韩慎先购得此画。当时所见王蒙传世画作皆为纸本，绢本未曾得见，韩慎先慧眼独具，鉴其为真迹，引为镇斋之宝，并以“夏山楼”名其斋室，自号“夏山楼主”。徐邦达、刘九庵等鉴为：“珍甲，画法苍郁秀润，王氏精作。”代表了王蒙画风成熟时期的典型风格。四十年代，大千仙游神州，敦煌归来，华丽转身。1947年游西康归来，虽无危峦奇峰之胜，然丛山万重，急湍奔逝，雄伟深邃，天地之概尽在大千胸中，以笔端毫末喷薄出来。大千此时正是以临摹前人作品的方式，从师古为了创新的观点出发，渗入自己笔墨，加以发展的再创作。他亟待在前人的基础上露出自己的笔墨痕迹。大千借用古画的章法布局而自出机杼：画中重山峻岭，山势深远，下方瀑布层叠，房舍俨然，草堂之内高士身着便服于榻上抚琴，童子捧盘侍奉左右。无疑是一种自我写照。庭前草树丛密，山溪流淌，一派静谧清幽的意境。林间小路上，捧敕征召而着官服之人变身为山中隐士，或可理解为此时大千对功名并无意愿。王蒙的牛毛皴法被大千用丰富的方式演绎出来，以墨的厚重和干湿浓淡交替，带出质感的笔路，皴擦引出墨的韵味和色的清润，加强了夏山的季节感。他将近景的空间距离延伸了，中景的山和泉拉近了，流泉扩大成布网状，山石的造型和皴法也有细微的变更，林木屋宇也都参有己意。在与原迹比较的若干变动中，可谓是借用王蒙的章法结构，自运而成的作品。全幅气势恢宏，参照同一时期直窥宋元堂奥的《仿巨然晴峰图》（中国嘉德2016秋拍，成交价：1.035亿），是其盛年山水从心所欲，挥洒自如的表达。谪仙馆主人的传奇胜缘九十年代初，李秋君家中释出两件大千宝物，十二把成扇和一张临王叔明《夏山高隐图》。《夏山高隐图》于九十年代香港《集古斋》“壬申新春书画展”首次公开露面，录为封面。“容斋”主人赵汉钟捷足先登，入藏宝匣。“容斋”主人亦是收藏界传奇人物，常常出入大千摩耶精舍，张大千《灵岩山色》、齐白石《九秋图》、《可惜无声》均出自其珍藏。《夏山高隐图》原是传说中之神物，为文艺界津津乐道。谪仙馆主人有幸得之，喜出望外，题“大千居士夏山高隐图神品” 并钤陈巨来所治“谪仙馆”鉴藏印。
值得注意的是，2016春拍香港苏富比一件张大千晚年仙逝前的名迹《桃源图》，以震惊海内外的2.7亿港币成交创下大千作品最高纪录，亦是出自“谪仙馆主”旧藏，同样钤有这方“谪仙馆”鉴藏印。谪仙馆主亲撰《七十五载一回首》，追忆逝水年华，记录了这段传奇胜缘。香港艺文杂志《明报月刊》今秋十月号刊发此文。1982年的夏天，因为台北历史博物馆秦景卿主任的引见，谪仙馆主人得以进入摩耶精舍为大千照相写真，深深为其感动，打开了中国画艺术的奥妙大门。这也彻底影响了他的收藏方向，成为大千作品的忠实拥趸。
谪仙馆主曾前后经手多件破纪录的大千作品，均为赫赫名迹：《青城山通景屏》，《泼彩朱荷》六屏，《桃源图》，以及众多名迹：《沧浪渔笛》、《加州夏山》、《忆远图》、《红拂女》、《春云晓霭》、《自画像与黑虎》等等不胜枚举。九十年代，他偶然见到《夏山高隐图》四十年代旧照片，感慨唏嘘，辗转购入囊中。此番《致李秋君夏山高隐图》七十五载后首度神龙现身，因缘际会，必令藏界引颈以待。
谪仙馆旧藏张大千《桃源图》
（责任编辑：孟语）
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