资讯中心
久藏文化自2012年成立以来，已经走过了9个春秋。自成立以来，久藏文化一直致力于传承与发扬中国书画艺术，甄选与挖掘当代名家精品。9年来，久藏文化也陆续为广大藏友们推荐了一系列当代艺术成就较高的实力派、学院派艺术家作品，如朱曜奎、黄建南、谷嶙、雷甲寿、寇月朋、于名川、金申等，在社会各界引起强烈反响。他们有一个共同点：实力是中国美术界公认的一线大家水准，市场价格却被严重低估。
如今2021年已经接近尾声，他们的作品在这一年中表现如何呢？我们一起来回顾。
朱曜奎
油画刷新个人拍卖记录
朱曜奎，1932年出生于江苏省苏州市，其家学渊源，父亲朱士杰是我国早期美术教育家，中国第一代油画家之一。自幼跟随在父亲身边的朱曜奎，从小在艺术的环境下耳濡目染。1947年朱曜奎开始在苏州美术专科学校学习油画，师从颜文樑、刘海粟等大师，1952年毕业于南京艺术学院。
朱曜奎的艺术形式多样，但其最擅长的当属油画。他的油画山水是将中国山水画与西方油画相结合，是“继承传统、时代创新”的艺术家代表之一，他在色彩方面进行了创新，用油画色彩去表现山水画的冷暖关系以及一些精神上、意境上的东西。
2021年朱曜奎先生的作品在市场上迎来了又一高峰。不仅涌现了一批千万级作品，同时一幅黄河系列的经典油画巨制更是以6325万元的价格一举刷新了画家个人作品成交纪录。
黄建南
作品出彩拍卖市场
黄建南，是当今唯一一位同时在油画与国画领域连续6年进入胡润艺术榜的艺术家，在欧美艺术权威网站Artprice的“全球当代艺术家500强”中，黄建南排名第21位。同时，黄建南也是为数不多的能荣登《比佛利艺术榜》的中国艺术家之一（目前全球不到10位）。因其将中国画与西方油画完美的结合，被称为“东方莫奈”、当代“中国卢梭”。
史上首位华人艺术家黄建南获英国皇家学会荣誉会员
黄建南的作品打破了学院派的常规创作手法，利用超然主义的表现手段大胆地夸张，体现他对自然物象的主观遐想。以简练的造型、纯粹的色彩，用最强烈的互补色及理想色彩冲击观者的视觉，如同狂野的动物世界，有的色彩近乎于咆哮，有的却是安宁恬静，有的是充满浪漫。或许是因他天真执着的性情，所以色彩画风充满大胆张力。
2021年，黄建南的精品上拍很不少，国内不少大型拍卖会和拍卖公司都有其作品的上拍，拍卖成绩相当亮眼。如2021年5月份南京荣宝斋拍出的黄建南作品《高原曙光》以2415万元成交，成为2021年度黄建南作品之最。
此外还有北京荣宝、北京瀚海、永乐拍卖等拍卖公司的春秋两季拍卖会都有黄建南作品的上拍，大批量的千万级、百万级的作品层次不穷。由此可以看出黄建南的作品孩子市场中持续的上升。
谷 嶙
两场拍卖作品全部成交
2021年10月19日晚八点，新中国美术发展的见证者谷嶙老先生在北京逝世，享年93岁，此后，尘世间少了一位伟大的艺术家。
谷嶙，师承徐悲鸿、吴作人、董希文、戴泽、韦启美等教授，毕业于中央美术学院，是中央美院第一代大学生。他参与建设中国美术家协会，是中国美术家协会建设始创者；他又参与建设中央工艺美术学院（现更名为清华大学美术学院），是清华大学美术学院第一代教授；他执教65年培养了许多驰名中外的美术大家，如人民大会堂大型山水画主创者侯德昌、创作《毛主席去安源》作品的刘春华先生、2008年北京奥运会吉祥物“福娃”的设计者韩美林先生等人；是新中国美术发展的见证者，也是新中国做出巨大影响的美术教育家。
1956年7月，中央美术学院毕业，前左一谷嶙，后排右四为董希文，右五为韦启美
谷嶙的作品具有古典写实的特色。其油画作品构思缜密、技巧严谨、形象生动。他的国画，安静优雅、色调柔和、丰富明朗，带有浓郁的抒情意味。不管是油画还是国画，他的作品如优美动听的乐曲，给人以美的享受和心灵的慰籍，以此提高大众的艺术素质与修养。
2021年谷嶙先生的作品共有四幅上拍，分别在春秋两季的拍卖会上竞拍，四幅作品全部成交无一流拍。虽然谷嶙先生的作品上拍的很少，但其都是精品之作因此一经面世便“抢购一空”。而现在，谷嶙先生溘然长逝，其作皆为孤品，称得上是真正的稀世之宝，日后价格必定是水涨船高！
尼玛泽仁
精品不多，亮点十足
尼玛泽仁，1944年出生于四川省巴塘县，1962年毕业于四川美术学院，曾为已故十世班禅额尔德尼确吉坚赞亲赐的班禅画师，第六届中国美术家协会副主席，中央文史馆馆员、2012年伦敦奥林匹克美术大会艺术指导委员会总顾问，第七届、第八届、第九届中国美术家协会顾问，中国国家画院院委、顾问，中国画学会副会长，中国少数民族美术促进会荣誉会长，国家一级美术师、享受国务院特殊津贴专家。
久藏文化总经理张印昌陪同尼玛泽仁观展
尼玛泽仁是一位别有成就的藏族艺术家，他一生创作了多部以藏族文化有关的艺术作品，画面描绘藏族神秘莫测又独特的雪域风光，保留传统藏画唐卡中的精华，又吸收中国画的水墨写意和西洋画中的空间意识，使他的作品造型准确,神情生动,线条挺劲圆润,色彩深沉,在丰富中见统一，单纯中见变化。画中既有藏画的传统，又有汉文化的内涵，更有现代感。
2021年的拍卖市场上拍了多部尼玛泽仁的作品，遗憾的是拍卖中精品不多，唯有两件作品相当出彩，分别以747.50万和 448.50万成交，成为本年度尼玛泽仁拍品中的两匹黑马。
于名川
作品少而精从未流拍
于名川，先后在中央美院附中和中央工艺美术学院学习，师承李可染、李苦禅、黄胄、王式廓、董希文。艺术门类设计广泛，有着深厚的中国画和水彩画基础，艺术思想理论独树一帜。在书法篆刻方面也有所成就，在邮品设计、展览设计、书籍装帧设计等美术设计领域颇有造诣。
单国强、雷甲寿在久藏美术馆欣赏于名川老师的作品
于名川的水墨画以没骨的色彩画法在水墨山水画中渲染出一番情趣，色与墨交织，色与粉的相撞，行笔果断、圆润、厚实，从而在宣纸上形成冲溃和沉淀，展现出色墨酣畅的艺术美感。他的作品以清一色的水墨，有时融入一点色彩，便爽然自如地画出气韵生动之境，幽妙简淡，淡而有味，味则隽永，让人在品读之际感受到作者的浩荡情思和独到的思想浸润。
2021年于名川的作品仅有一幅上拍，作品却以70万的价格成交。纵观历年拍卖市场中鲜少出现于名川的作品，皆因其低调内敛的性格和不慕名利的品质。因此他的作品量少质精，上拍作品从未流拍，真正做到了物以稀为贵！
金 申
“金氏三绝”再创新高
金申，自幼习画、通文史。长期从事研究佛教文化，对于深刻的文化内涵感悟至深，绘于笔端颇见禅趣，艺术造诣颇深，尤擅禅画和草原题材人马国画。与刘大为师出同门，画名斐然，中国当代画坛排名前二十位的当代名家。作品被国内外200余家博物馆馆藏，为享誉海内外的“中国当代禅画第一人”。
单国强老师在久藏美术馆欣赏金申作品
金申的禅画笔简意足，意境空阔，清脱纯净，在脱尘境界的简远笔墨中，体现了一种不立文字，直指本心的艺术思想和卓而不群的禅境风骨。他的作品基于儒，染于禅，归于道，营造出空而不虚，寂而不灭，简而能远，淡而有味，高古脱尘的禅学境界。
2021年金申的精品在市场上“露面”不多，即便如此其经典题材“儒、释、道”人物画也取得了不小的成就，作品《金氏三绝》以69万元成交。
雷甲寿
千万作品，拍卖魁首
雷甲寿，青年时期进入董寿平先生画室学习，先后在山西大学、北京画院、中央美术学院学习、深造。师承董寿平、石齐、张立辰等诸多先生。山西临汾政府为其建有雷甲寿美术馆。作品被国家博物馆、人民大会堂、钓鱼台国宾馆等机构收藏，并出版有《大红袍——中国近现代名家画集•雷甲寿》《中国美术家•雷甲寿》等刊物书籍。
雷甲寿的作品风格非常的独一无二，他热衷“野稻谷”与“红高粱”题材的创作，他的“野稻谷”系列作品乍看一团团墨色上堆积着淡淡的青绿或赭黄，但细究中显见一片水墨淋漓，犹如一幅壮美的山水画一般，呈现出气势磅礴的境界。他的“红高粱”系列作品色墨浓重厚实，层层浸染，同时又加强线条的运用，黑线、色线，相互交穿插、交织，触动人的心灵。作品用笔用墨，老辣厚重，恣意飘然，展现出当代大写意花鸟独创性的一面。
上个月刚结束的南京荣宝斋拍卖中诞生的唯一一幅千万级书画作品就是雷甲寿先生创作的。他的作品《阳光是万物之本》以1725万成交，超过徐悲鸿，赛过张大千，成为全场之魁首。近47万元每平尺的成交价格，令收藏雷甲寿作品的藏家们为之一振。
寇月朋
荣宝拍卖，百万成交
寇月朋，1983年毕业于北京工艺美术学校；1990年毕业于中央美术学院中国画系本科；2004年毕业于中央美术学院中国画系硕士研究生，毕业后留任中央美术学院。作品先后多次参加全国性大展、世界性巡展，分别在美国、澳大利亚、日本、法国等国内外各地进行巡回展出。
2010年寇月朋新进世界艺术巡回展宜兴站
寇月朋的作品以“清净世界”系列而闻名海内外，该系列作品以藏传佛教人物为题材，开创出西藏题材的文化深度，给朝圣者以心灵的冲击和对自我突破而注入的深刻动力与觉悟契机。“清净世界”系列作品以意境的拓展和升华表达出高深的哲学思维，用色上则从红、黄、黑奠定的基调中延伸，绚丽之后归于平淡，色调更见深沉。
2021年寇月朋作品在北京保利、北京瀚海以及南京荣宝斋上拍，其中一幅名为《灵山佛音》的作品拍出了112.7万元的价格，此幅作品属于“清净世界”系列题材，表现了藏传佛教中的喇嘛庄严朴素的一面，还原了宗教信仰者的虔诚。
吴泉棠
精品大拍，卓尔不群
吴泉棠，“重彩乡情画”创始人，1956年生，浙江衢州人。毕业于中国美术学院国画系，师从姜宝林、白雪石、于志学等名师。吴泉棠的重彩乡情作品是其自主开创的一个全新的艺术体系，用自己独特的艺术语言风格，记载了徽派建筑的地域文化。不仅如此，他将徽学文化推广到了海外，让世界人民看到了中国古老的徽派建筑和徽州文化，从而被国家授予“中国海外文化”推广形象大使和“红墙艺术家”等称号。
吴泉棠的重彩乡情画以徽州古建筑为主要表现意象，辅助各种徽州文化风物，在作品中呈现出独特的徽州文化符号。画中的徽州民居白墙黑瓦，飞檐翘角、高低错落、层叠有致；前屋后院多有棕榈、芭蕉、竹林、池塘、石墙、石阶、石径和鸡、鸭、狗等家禽家畜，为观赏者营造出逸趣横生的田园生活。
2021年吴泉棠有二十余幅作品上拍，且大多都获得了傲人的拍卖成绩，成交总额高达3416.35万！再加上今年是吴泉棠从艺四十周年，这份拍卖成绩就是回馈给市场、藏友和自己的最好答卷。
李宝堂
重返市场，成绩斐然
李宝堂，1952年生，山东省嘉祥县人。毕业于西北师范大学美术系，师从周韶华、王文芳等当代艺术名家。曾任职甘肃日报社社长、甘肃日报报业集团董事长。中国美术家协会第八届理事。2010年至2020年6月任甘肃省美术家协会主席。现任甘肃省文学艺术界联合会副主席，甘肃省美术家协会名誉主席。
联想个人云存储T2发布会
李宝堂的作品以西北山水为主要表现对象，画面强调写意精神，善于运用水墨、色彩构建出西部山水的豪迈气象。他在创作中将水墨与色彩充分融合，利用色与墨的微妙变化表现出淡墨清雅的意境。同时以大笔的勾皴之法描写山体的肌理结构，具象而不琐碎，写意而不空泛，得到了中外大家的一致好评与认可！
李宝堂的作品最早出现于拍卖市场是在2015年，之后再无作品上拍直至今年。今年上拍了5件作品都取得了不小的成绩，成交均在每平尺五万的价格。值得关注的是，李宝堂的作品即便“离场”多年，但依然受到藏友的青睐，而这一次的小试牛刀为今后的拍卖铺平道路。
黄馨胜
屡拍高价，超高涨幅
黄馨胜，1977年生于广西，独创“草木皴”技法。16岁就拜入潘天寿弟子江枫先生门下系统的学习山水画，后又师从石齐、王文芳、贾又福、王明明等名师。优秀巨作被挂在国家政府办公厅会议厅及法国、日本、德国、马来西亚、美国、澳大利亚、加拿大、韩国及台湾收藏机构人士收藏。
黄馨胜的作品以自身独创的“草木皴”而彰显出其独特的艺术语言——“诡异山水”。作品以密林百草塑造了幽远空灵的山水境界，画面所绘草木不峭拔却以绵密之势遍及山野，作品画面以湿墨为主，浓淡交融，融树木、山石、云雾为一体，营造出浑然天成，气象万千的境界，更得到石齐、单国强、蔡国声等一众名家的认可与赞扬。
2021年可以说是黄馨胜爆发的一年，今年他有13幅巨作上拍，总拍卖价格突破千万。其作在东兴瀚海（北京）2021春拍、北京瀚海2021秋拍以及南京荣宝斋拍卖中皆有不俗的表现。从这些拍卖纪录中可见，黄馨胜的作品市场潜力和收藏价值巨大。
任宝魁
精品力作，成交百万
任宝魁，字任意，号任一，槐荫堂主人。其擅山水，懂篆刻，能诗词，工书法，毕业于北京画院，师承国画大师石齐先生，受教于王文芳，王明明等诸名家。
任宝魁的山水笔力强悍，布局严整，在西风东渐的柔靡之中，扛起壮美的大旗。他的作品无论大幅巨制还是案头小品，均呈沉雄博大之气，浑厚苍茫之象。其笔墨点画自由、墨色厚重，不拘形似，气势连贯。
2021年任宝魁的上拍作品并不多，仅有一幅，但这并不妨碍他的艺术热度，这幅作品《问道青山春如黛》最终以100万的价格成交。此幅作品创作完成后，任宝魁就很少再出新品。只因他为了让收藏家更好的收藏他的，为了让作品更加有保障，今年一直都在忙着投展获奖，提高社会背书，用成绩来提升自己的艺术水平。
侯峻山
持久增值，再接再厉
侯峻山，字秀水，号桃子，斋号花果山庄、稀得楼，师承何延喆、肖文飞、邓福星、郭石夫等诸多先生，取法吴昌硕、齐白石、潘天寿，一生追崇齐白石、八大山人，擅长花鸟画，山水、人物，诗文、书法、篆刻多有涉猎。
侯峻山的山水以水墨为骨，辅以色彩渲染，空灵曜丽，疏朗润泽。在笔墨上，侯峻山的山水语言是简约的，在繁细单纯中以求变化。这种变化是侯峻山在山水实景感受中不再着意强调宋代山水画的写实传统，而是在继承文人画精神下开拓出新的古典写意，发扬传统中的内在美，强化山水的空灵之气。
2021年侯峻山有3幅作品上拍，作品都以几十万的价格成交，拍卖成绩差强人意，但可以看出侯峻山作品市场价值的持久性。
为什么久藏文化合作的艺术家
在艺术市场中有着不错的升值潜力呢？
通过上述艺术家2021年作品拍卖市场数据的回顾，可以看到久藏文化合作的艺术家在2021年的润格都或多或少的有所提升。或许有的藏友会有疑问：“为什么你们合作的艺术家作品价格一直在涨？”
其实答案很简单！因为我们久藏文化有国内一流的专家顾问团队为久藏藏友们甄选出实力派、有潜力的艺术家和艺术作品。久藏的专家顾问团成员涵盖中国美协、中国国家画院、故宫博物院、北京荣宝斋、八大美院等艺术机构和美术高校。同时久藏文化定期推出的公益讲座不仅是让藏友们学习收藏知识的艺术课堂，更是让藏友以专家眼光收藏到艺术家的精品力作。
在市场的多次证明中可以看出，久藏文化合作的艺术家及艺术作品，都是禁得起推敲，禁得起市场考验的！
