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说到“大红袍”，您是不是会首先想到深受喜爱的中国十大名茶？而在中国美术界也有一个“大红袍”，它是我国艺术界的一个神圣的存在，被誉为“画坛史册”，更是无数艺术家的终极梦想！
“大红袍”是什么
“大红袍”是由人民美术出版社编辑出版的《中国近现代名家画集》和《中国当代名家画集》两套大型系列画集的业界美称。
因为这两套画集以其“宏大的选题规模，精湛的编辑、设计、印制水平”，加之其函套外表是庄重的中国红色，久而久之被我国美术界称之为“大红袍”。
“大红袍”出版始于1996年，2019年开始，人美社将推出国、油、版、雕、书法和工艺美术“大红袍”，继续引领美术作品的高端出版风尚。
“大红袍”的入选标准
据不完全统计，目前能查到的艺术大家的大红袍画集共200多本，对比仅中国美术家协会这一机构会员就有15500多人，可谓是凤毛麟角！因而，可想而知的是，能够出版大红袍的艺术家的级别之高。
“大红袍”系列画集定位为收录中国美术史上最著名、最重要的、具有学术性、艺术性和影响力的个人作品集，目前 “大红袍”有两种，一种是《中国近现代名家画集》，一种是《中国当代名家画集》。
“中国近现代名家”的入选要求：艺术造诣必须达到相当水平，年龄必须在70岁以上，二者缺一不可；“中国当代名家”的入选要求：水平很高但年龄未到70岁者。
“大红袍”有多厉害
国家品牌美术标杆：“大红袍”系列每年都有新的选题推出，影响力逐年递增，成为美术出版界大型系列画册出版的一个里程碑和艺术标杆。“大红袍”作为国家著名品牌为人民美术出版社所独有并注册，受到国家知识产权保护。
权威遴选卓越影响：经过多年的打砺与品牌经营，“大红袍”越来越受到业界的认可。美术界、收藏界因为“大红袍”系列严格的遴选标准和孜孜以求的艺术品质追求而叹服，很多画家以能入选“大红袍”系列视为自身艺术生涯中的大事。
人美出版必属佳品：“大红袍”从诞生之日起，一直以来都是由人民美术出版社出版发行的。人民美术出版社是新中国初期三大美术机构之一，也是中国美术出版界的重镇，它紧紧围绕“四个人美”建设，突出主题出版，弘扬优秀传统文化，承担一系列国家重大文化工程，成为引领新时代中国美术出版发展的中坚力量。
1982年，于名川调入人民美术出版社，负责创办并主编了大型美术期刊《中国艺术》，曾引起国内外美术界广泛的关注和好评，同时还编辑出版了大量画册、技法书和美术理论书籍。上世纪90年代，人民出版社接到了国家委派的设计出版“大红袍”的任务，于名川成为了这项光荣而艰巨的任务的不二之选。此时的于名川任人民美术出版社期刊编辑室主任、中国美术家协会插图装帧艺委会名誉主任的。时间短、任务重、可想而知其艰巨，但于名川用自己卓越的专业知识和艺术才华依然出色的完成，并使“大红袍”成为了美术出版界的一座里程碑。
如果说“大红袍”是多少优秀艺术家的毕生追求，那么于名川先生就是这本美术出版界史诗级刊物的的缔造者。
于名川简介
于名川，自幼习画，十四岁参加烟台市美术研究会，十六岁开始在报刊上发表美术作品。先后在中央美院附中和中央工艺美术学院学习。艺术门类设计广泛，有着深厚的中国画和水彩画基础，艺术思想理论独树一帜。在书法篆刻方面也有所成就，在邮品设计、展览设计、书籍装帧设计等美术设计领域颇有造诣。历任全国美展第九、十、十一届评委、人民美术出版社期刊编辑室主任、中国图书进出口总公司艺术顾问、《中国艺术》、《美术之友》主编、中国教育电视台《书画赏析》栏目主编、中国美术家协会插图装帧艺委会名誉主任等。
哪些艺术家入选“大红袍”
凡是能够入选大红袍的艺术家必是国宝级艺术家，他们的作品也必将成为一个时代永远的代表。那么，到底哪些艺术家入选了“大红袍”呢——
吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、张大千、溥心畲、林风眠、潘天寿、李苦禅、朱屺瞻、傅抱石、李可染、关山月、蒋兆和、吴冠中……这些名字是不是都很熟悉？
黄宾虹
近现代艺术巨匠，与齐白石并称“南黄北齐”，其作品对中国画坛影响巨大。《黄山汤口》曾在中国嘉德2017春拍中拍出3.45亿。
徐悲鸿
国画大师，明确的现实主义艺术风格在中国现代绘画史上独树一帜。其作品《九州无事乐耕耘》在11年的保利秋拍以2.66亿成交。
张大千
二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，被西方艺坛赞为“东方之笔”。名作《桃源图》在2016年香港苏富比拍出2.27亿。
吴冠中
当代著名画家、油画家、美术教育家。他将西方表现主义精神同东方古典水墨思想完美结合。2019年，其典范巨制《狮子林》以1.4375亿元成交。
谷嶙
新中国美术发展的见证者
新中国做出巨大影响的美术教育家
中央美术学院第一代毕业生
中国美术家协会建会创始会员
谷嶙师承吴作人、董希文、戴泽、韦启美等教授，毕业于中央美术学院。从艺75年来，创作作品从油画、水粉、水彩、工笔重彩及彩墨中国画，相辅相成；题材从人物主题画、风景画、到静物画、山水画等，无一不精，创作了许多深受欢迎和喜爱的经典作品。执教60年里，培养了许多驰名中外的美术大家，如创作《毛主席去安源》作品的刘春华先生、2008年北京奥运会吉祥物“福娃”的设计者韩美林先生等人。
谷嶙 “大红袍”画册
谷嶙是属于创造古典美的画家，他尊崇欧洲的古典主义绘画，从欧洲古典油画中吸收营养，同时钻研民族民间绘画传统，将其审美情趣以至技法融会在他的创作之中，在画风上偏向古典写实，在艺术上属于现实主义。他的风俗油画，有描写其故乡云南少数民族生活的，有反映北京郊区农村题材的，有表现国外风情的，构思缜密、技巧严谨、形象生动。他的水粉风景写生，安静优雅、色调柔和、丰富明朗，带有浓郁的抒情意味，如优美动听的乐曲，给人以美的享受和心灵的慰籍，以此提高大众的艺术素质与修养，在民族风格探索上都取得了可喜的成绩。
雷甲寿
中国当代新花鸟画艺术创新的引路人
中国美术家协会全国美展评委
民革中央画院副院长
中国花鸟画创作院院长
文化部艺术发展中心（中国书画院）书画专家艺委会委员
野稻谷中国画开创者
中国美术家协会会员
国家一级美术师
雷甲寿，青年时期进入董寿平先生画室学习，先后毕业于山西大学、中央美院、北京画院硕士研究生班。师承董寿平、王明明、石齐、张立辰等诸多先生。山西临汾政府为其建有雷甲寿美术馆。作品被国家博物馆、人民大会堂、钓鱼台国宾馆等机构收藏，并出版有《大红袍——中国近现代名家画集•雷甲寿》《中国美术家•雷甲寿》等刊物书籍。
雷甲寿“大红袍”画册
雷甲寿以野稻谷与红高粱为绘画题材而闻名海内外，作品敢于用色，特别讲气势，重境界，求变化。虽逸笔草草但形体结实色彩微妙，淡墨简笔却浑厚沉着。他的作品避开前人已成定式的路子，在传统程式和生活感受之间寻找融合方式，自成面貌，脱颖而出，雷甲寿赋予了笔墨不同以往的时代色彩和现代精神。
寇月朋
中国美术家协会会员
中央美术学院中国画创作高级研修班导师
中央美术学院继教学院中国画教研室主任
《艺术市场》画院一级美术师
《艺术市场》杂志艺术评审委员
寇月朋，1983年毕业于北京工艺美术学校；1990年毕业于中央美术学院中国画系本科；2004年毕业于中央美术学院中国画系硕士研究生，毕业后留任中央美术学院。作品先后多次参加全国性大展、世界性巡展，分别在美国、澳大利亚、日本、法国等国内外各地进行巡回展出。
寇月朋“大红袍”画册
寇月朋作为艺术家，也是央美画家中极具潜力的一位，他的艺术语言独特而富有魅力，与齐白石的虾一般，他的《清净世界》系列作品以独特的色彩、构图、线条、思想来阐发出自己心中的佛。
